sábado, 27 de diciembre de 2008

"...y es que encima iré a verla"

Hace tiempo que esperaba el día que estrenasen Dragon Ball la película, me considero un fan incondicional del cómic y la serie formó parte de mi vida en la niñez. El otro día vi el trailer de la película y os prometo que después de verlo, me puse a llorar. Cuando me imaginaba como podría ser una posible película de Dragon Ball, no me imaginaba a un Son Goku adolescente estadounidense de secundaria, aparte que Goku nunca tocó la escuela, el Goku que nos muestran carece de esa mirada de niño inocente que a todos nos encanta, tampoco Crilin aparece en el film, y este es un personaje fundamental, porque lo que realmente hace especial la historia, es ese toque humano, esa mezcla entre emociones y sentimientos con el que nos identificamos. Aparte de un Goku completamente descontextualizado, también vemos a un Rey Piccolo que en la primera saga luchaba contra un niño de 10 años, no con contra un hombre de 28, a Bulma la ponen como una femme fatale violenta cuando en realidad es una chica sensible y entrañable. Pero lo que más me dolió fue ver a un maestro Roshi alto y con cuatro pelos de chino, cuando en realidad es bajito y con una barba larga, no como el señor Miyagui.
¿Entonces que tiene en común la película con el cómic? Pues muy fácil: los nombres, parte del título, y elementos de la historia.
Bueno, también hay que reconocer que Dragon Ball es una industria enorme que ha generado más de dos billones de dólares en merchandising, y las mismas palabras, son unas de las más buscadas en Google. La serie ha generado millones de fans y seguidores en todo el mundo, ser fanático de Dragon Ball es una cultura, y las ilustraciones junto con la historia son tan efectivas que resulta casi imposible poder plasmarlo con personajes reales, los pelos de Goku, las desproporciones de los cuerpos, que por algo son así. Por suerte estamos en una era de efectos digitales y para crear los famosos lanzamientos de energía como el “¡Kameamea!” no tendría que haber problema, pero es que en el trailer sólo se ve uno, al final, como si fuera el éxtasis de toda la película, el resto parecen peleas de Jackie Chan en un papel dramático. El caso es que con más o menos efectos especiales la película le costó a la Fox 100 millones de dólares, 60 más que Crepúsculo, que incluso creo que me puede llegar a gustar más.
El director es James Wong, y sus mejores peliculas son destino final 1-3 y El Único con Jet Lee. Por cierto para acabar me gustaría comentar el título: DRAGON BALL EVOLUTION ¿porqué evolution? ¡Que te ha hecho Bola de Dragón a ti!

martes, 23 de diciembre de 2008

Burton en el país de las maravillas

El otro día un buen amigo, que es fan de Tim Burton como yo, me pregunta: ¿haber si adivinas que película va a producir Burton ahora? Y le dije, no se, ¿Alicia en el país de las maravillas? Fue pura casualidad que la adivinara, pero me conmovió saber que Tim Burton ha a elegido esta historia y no otra como siguiente proyecto, ¿Porqué?: Burton siempre ha sido un loco visionario, que con sus reconocimientos fílmicos pasó a ser considerado un excéntrico cineasta, y ahora nos va a dejar claro que de excéntrico nada, Tim Burton es un yonki de lo fantástico, y un genio a la hora de plasmar lo que sea que pase por su cabeza a la gran pantalla.
En su filmografía podemos encontrar una gran variedad de películas cuyas firmas se reconocen de inmediato, que es el estilo Burton por así decirlo, y también podemos encontrar otros títulos de carácter más comercial como El Planeta de los simios, Batman o Mars Attack. Estas son películas que en mi opinión, no surgieron de una necesidad anímica interior por su parte, son películas que más bien se han hecho por convenios o lucro sin más, sin mucho amor al arte por utilizar otras palabras. Tal vez me equivoque pero sinceramente no creo que Burton se enorgullezca de El Planeta de los simios… El caso es que mejor o peor, ha sabido variar de géneros sin tener que dejar de lado su estilo, ha tocado géneros como la acción, el drama, amor, terror agridulce, la ciencia ficción etc. Entonces ¿qué significa Alicia en el país de las maravillas de Lewis Carroll? Para mi, significa que Timothy Williams Burton va a dar lo mejor de si, y va utilizar sus mejores recursos para este desahogo de inquietudes, visiones e ilusiones y creará la madre de todas las paranoias audiovisuales. Me refiero a que ahora Burton tiene la excusa perfecta para hacer lo que le de la real gana, porque es Alicia en el país de las maravillas y todo vale.
Creo que será una película a la que gustará mucho o no gustará, pero no dejará indiferente a nadie, porque el estilo Burton que he mencionado antes, es casi un genero, y aunque sea incorrecto afirmarlo, me atrevería a clasificarlo como un genero de culto, culto en el sentido de -cultura de estilo- (RAE), es decir, que las películas que dirige/produce Burton gustan a tan solo una determinada cultura o grupo de personas que siguen su estilo.
La película esta prevista estrenarse para marzo del 2010, después de Frankenweenie (adaptación de un cortometraje suyo). Ambas películas se podrán ver en 3-D, es decir, la locura máxima. El reparto lo encabezará Mia Wasikowska, una niña no muy conocida que a trabajado sobre todo en televisión, y su indiscuble pareja: Johnny Depp (como Mad Hatter) y su esposa Helena Boham Carter (como Red Queen). También podremos ver a Anne Hathaway, Frances de la Tour, Christopher Lee, Alan Rickman o Crispin Glover (el rarito de Los Angeles de Charlie).
Además la guionista será Linda Woolverton que ha escrito el Rey León o La Bella y la Bestia por ejemplo. La película combinará imagen Real, animación y Stop Motion (captura de movimiento, como en BeoWulf).
Un dato curioso es que para el casting de extras, el director exigía 250 personas de Look victoriano, prohibido piercings y tatoos.
Como dice el amigo que he mencionado al principio: "Esta peli va a ser un mal tripi de la parra

viernes, 19 de diciembre de 2008

New Boy

Pues sí, están de moda los remakes, y ahora Spielberg junto a Smith reivindican esta cansina moda con una adaptación hollywoodiense del film Old Boy. Esta película que realizó el director coreano Park Chan-wook tuvo mucho éxito en el 2003, cuando la estrenaron. Está considerada como una de las películas de culto más destacada en la historia del cine, y el título se ha mencionado en libros como “1001 películas que hay que ver antes de morir” o “El cine” . La historia trata de un hombre al que reclutan durante quince años en una habitación, después sin ningún motivo es liberado, Old Boy se pasará la mayor parte de la película buscando y encontrando a los autores de quienes usurparon su libertad y le privaron de la vida durante 720 semanas.
Spielberg y Smith ya habían trabajado juntos en producciones como Men in Black I y II, siendo Smith el protagonista.
El proyecto tardará en llegar puesto que Spielberg esta ocupándose de la primera entrega de la trilogía de Tintin, cuyo protagonista parece que será el entrañable niño de Love Actually, el hijo de del personaje de Lian Nielsen, Nielsen, por cierto, actualmente está rodando un biopic de la vida de Abraham Lincon, dirigido por Spielberg mismo. También Will Smith se apunta con último tabajo como co-producción ejecutivo de la primera entrega de Karate Kid, como no, otro remake. La estrella del film será el mismísimo hijo de Smith que tan solo tiene 10 años, y a quien ya pudimos ver en la pantalla En busca de la felicidad.
Es importante saber que Scorsese ya tuvo en cuenta la importancia del cine asiático más reciente, y su película Infiltrados, remake de Juego Sucio realizada por Wai Keung Lau en el 2002, le dio el único Oscar a la mejor película en toda su carrera fílmica. Parece que la nueva versión de Old Boy será otro de los taquillazos a prueba de bomba de Spielberg, a ver que pasa…

PD: Por cierto, el otro día me preguntaron si sabía cual era la película mas rentable en la historia del cine español, atención:
Pérez (sisi, la del ratoncito).